2011 宜蘭童玩節河面立體3D動化系統設計

這次的設計橫跨SERIAL，MIDI，LAN，噴頭引擎與馬達,影像與聲音等,訊號範圍達一公里平方，是有史以來做過最大的同步演出工程。

《時光流‧記憶體》－聲音v.s.影像田野工作坊

如何用聲音＆影像為古蹟進行包裝？

為期五天的激盪課程，讓你的創意在「9/18世界古蹟日」派對上與大家分享，愛秀的朋友快來參加！

工作坊講師：陳怡潔、柯智豪、葉俊慶、葉家銘

 

8/30（一）、9/1（三）、9/3（五）、9/6（一）、9/8（三）

活動簡介：藝術家邀請民眾透過跨領域的田野工作坊作與展演方式，重

組古蹟時空中的線索切片，最後透過在台灣博物館建築立面的大型投影作品呈現，進行一場別開生面的影音派對活動。

特別說明：本工作坊為一連續課程，共分五日進行，學員須全程參與。

台灣博物館建物投影

許芳宜舞蹈配樂 時間議題

與巴奈Legacy演出

banai Legacy 2009 by blaireko

手機場

新潮實驗室24H【手機場】我擔任導演的職務，##CONTINUE##雖然說故事符號，劇本框架，舞台動作，未來發展甚至程式規劃都在我腦中演練過萬次，但不可控的因素遠遠超過想像。劇場導演就像是電影導演的忙碌版，除了經費是電影的幾千分之一以外，舞台上的演出沒有喊停的機會，一旦錯了一步，說錯一個台詞，就會在產生無法彌補的大災難。

整個手機場中藏了一些有趣的小程式，在跟製作群幾番的討論後我還是任性的決定不在演出時說明程式的功能與使用位置，心想還是讓戲劇本身成為中心，讓這些互動程式完完全全隱形在戲裡。

 

比方說第一場機場外景，看起來只是單純的機場照片，其實他是地球上同一個時間某地的機場監視器的影像，透過internet傳到演出現場的，也就是在地球上同一個時間不同機場空間在輪撥，比方上面這張就是演出時的俄羅斯機場，他們好像剛凌晨的樣子，每10秒左右他就會跳到另一個機場的監視攝影機。

 

而像安琪吸菸室中陸續搖擺出現的簡訊其實就是現場觀眾透過手機現場傳給安琪的簡訊。

這次手機場我最最需要感謝的是我最重要的兩位藝術家，執行編劇：e.h.許藝儒和音樂與聲音統籌：deadhorse，因為有他們的協助才能有完整的戲劇。希望接下來這樣有趣的組合能有更多嚇人的火花。

 

還有獨挑大樑的女主角安琪王，你的演出真的感動了很多人，兩天的 演出意外地弄哭了不少人（別說我看錯，你看這邊 1  ，2)，一直到昨天都還有人發簡訊到我的手機稱讚你。

失聲祭 奇異鳥

7月24日將於南海藝廊演出新樂團新作品，名為『奇異鳥』。##CONTINUE## 之所以會以鳥為中心，其實是想在三個喜歡鳥卻差別甚大的音樂家中找到那個奇異的連結。

我喜歡菜鳥Parker（Charlie Parker），也喜歡梅湘（Olivier Messiaen）。就如同梅湘說的一樣，我也認為他是一個節奏家而不是音樂家。梅湘在音樂上有著特別的定位，在音樂創作中實行了議題規範的契約，將此契約對應到他的創作觀上，其實是有趣的。他對時間與節奏的觀點（不可能逆行 的節奏），完全可以在光譜的另一邊找到Parker的工整精確。

從我學生時期就開始痛苦的Parker onibook，像是Bach的曲析一樣一直是教學跟學習的好範本，和聲音型的嚴謹絕對是來自無數的鍛鍊，所以Parker跟Bach之間在我心中一直有著強烈的連結，兩位相差200多年的人在我的想像中其實有許多重疊的地方，密集的 8 分音符，旋律音型和聲工整，反倒是跟這次挑選的另一個主軸梅湘大相逕庭。

oper這次的曲目由我編寫，將梅湘的神祕主義交給oper的肌肉神經感應，把Parker的演奏留給oper演奏者的心智，是一次以當代編制（電子音樂，影像，電吉他，電貝士，爵士鼓）來執行自由古典現代樂與嚴謹爵士樂的融合。

[奇異鳥] 演出團隊：OPER
由柯智豪領軍，加上盧欣民，王絡結的OPER，以爵士樂為起點的音樂探索，嘗試多樣化音樂型態與演出方式，尋求結合即興，文學，影像的平衡整合呈現。
一隻未知的奇異鳥，揮動他的翅膀，發出奇幻迷離的祕境之音，即將引領我們超脫現實…….
一個大膽創新的互動聲音藝術演出，結合演出者人身與樂器上的感應器交換感應將身體、聲音與影像形成一聯動系統，跟隨梅湘 (Olivier Messiaen)與菜鳥帕克 (Charlie Parker)的腳步，讓我們一起閱讀這段由「奇異鳥」所啟迪的綺麗畫面。

07/24 Fri. 19:30  free(自由樂捐)

沒通的聯絡‧展後發表會

【β南海啥聲】沒通的聯絡‧展後發表會 (02/20 Fri. 19:30 free)

我做的這張桌子是你分離的情人，遠方的朋友。 ##CONTINUE## 一通沒通的電話會讓你想起某跟人跟你的過往，不通的電話並不代表不思念，也許思念的濃度還沒到付諸行動的界限。
這張桌子在台灣的許多地方已經旅行幾個禮拜了，在旅行展出的過程中你可以在他身上留下詩句，刻痕，甚至燒他。
當他回到台北展出定居時，任何在現場或不在現場者都可以打電話給他，而這通電話會觸動現場某些事件，譬如曾經被你對待的狀況，或你對他說過的話訴說播放出來。
展覽期間（展覽期間的的現場的植物會有自己的生長週期），如果電話數到某個數量時，現場就會進入雨季，而桌子也會發思念的邀請函（當然，邀請函是桌子自己寫的）給曾打過電話給桌子的人。

沒通的聯絡，展後發表會。
08台北詩歌節"沒通的聯絡"未通的電話號碼數是65通，未通的電話數是112通。桌子沒有如我預期在展覽期間達到100通電話數的標準，所以他不會寫一首短詩請大家來跟他聚聚。
分離後獨自思念的音樂與影像，是否能累積出對抗寂寞的行動？

08台北詩歌節 MISSING CALLING

這是需要一點篇幅的作品說明。於  南海藝廊    100臺北市重慶南路二段19巷3號##CONTINUE##

這張桌子在台灣的許多地方已經旅行幾個禮拜了，在旅行展出的過程中你可以在他身上留下詩句，刻痕，甚至燒他。

當他回到台北展出定居時，任何在現場或不在現場者都可以打電話給他，而這通電話會觸動現場某些事件，譬如曾經被你對待的狀況，或你對他說過的話訴說播放出來。

當電話數到某個數量時，展出現場就會進入雨季，而桌子也會發邀請函（當然，邀請函是桌子自己寫的）給曾打過電話給桌子的人。請在雨季期間回來看看桌子，而我也會在雨季安排一場音樂會，由我與一些音樂的朋友來和大家聚聚。

感謝南海藝廊人員的協助，能讓這次的展覽順利完成。

這次未通的電話號碼數是65通，未通的電話數是112通。桌子沒有如我預期在展覽期間達到100通電話數的標準，所以他不會寫一首短詩請大家來跟他聚聚。

有些朋友mail給我反應覺得這樣好可惜，甚至想知道一些關於這作品的製作細節。所以我決定執行邀請這件事情，但依舊會在遊戲規則下來運作。

目前希望以一個講談性質的小演出方式來跟大家分享這個作品，等跟南海敲好時間就跟大家公佈，敬請期待。

（未完）

光夏的童話 電詩小王子

這是和心健一起成立故事巢前的故事了。

##CONTINUE##電詩小王子是誠品03年戲劇節的衍童話，由雷光夏大樂隊與還沒成立的故事巢成員所共同製作的影音互動音樂劇場。這也是我第一次挑戰長度達80分鐘的音樂劇場與互動程式的設計。一連三天三場，狀況效果各異。記得我跟心健共同最滿意的應該是第二天的演出，所有的互動裝置與程式如設計畫每樣都執行到了，連第一場一直出問題的MIDI互動也在演出前找出錯誤（狐狸眷養那一幕，也是最多人哭得那一幕）。

但觀眾民調心中最滿意的是第一場。

劇場一直是我心中最複雜的即時藝術呈現，很希望可以不斷地學習跟檢討，互動技術不會是劇場最重要的元素，甚至可以沒有這方面的內容，但接收者與觀眾們能不能受到感動或影響，我想這是對我而言最重要的指標了。

台中國家美術館亞洲藝術雙年展開幕

我製作動畫與影像，接續光種音子的概念．感謝林逸心小姐這麼漂亮的照片。

07坎城唱片展

Wikimania 2007

Lim Giong＆Blaireko (林強，also known as Lin Chiang, born 7 June 1964 in Changhua, Taiwan) is a musician, artist, DJ, composer, songwriter, music producer, music director and also an actor. Now, he is a leading figure on the Taiwanese experimental electronic music scene. His musical career began with the release of his 1st albumhttp://wikimania2007.wikimedia.org/wiki/Wikimania_Party http://www.youtube.com/watch?v=w920oSuaQS0

水鬼城隍爺

水鬼城隍爺是同師大李和蒲教授共同製作的一齣音樂舞蹈及數位互動的音樂劇,劇中有許多舞台即時的互動程式,包含色塊追蹤,動量,聲控,紅外線,This is a traditional story musical about a water ghost`s changing to city-god,whole show gose with traditional chinese Orchestra and west classical Orchestra ,I handle the fine art and put some interactive program on stage,includeing color tracer,sound-level ,IR,movement checker,for the ghost,fish,Yama,hell...

實踐音種計畫之ㄧ演出

演出實況 環境的聲音是植物生長的驅動訊號 環境音是植物 較大的聲音事件是蝴蝶

"SoundSeed" Project V1, the garden is growing by different frequency or sound level,plant and Beautifly are be born by audio in room of USC

音種計畫之一

這次動畫大量使用了台灣廟宇與傳統的圖案與顏色當成材質,此為未剪接版本,將當為整場演出的基底,其中間再穿插各種以音訊驅動的互動視覺 "SoundSeed" Project V1,I put lots traditional texture including paper-money,that`s we burn for ghost in the 3d animation ,and this time I tried to make 1024*768 size film,

2006腦天氣藝術季互動火

2006腦天季中 給他一個聲控火 加上誠品信義的環場投影

Sound drive the image,I made this for weather in my brain sound-visual art festival 2006

04年Soul Tango

聲控的花雨跟著吉他與長笛的Tango紛飛

新聞稿

此次的音樂會是以擅長探戈風格樂曲的現代阿根廷作曲家—皮亞左拉的作品為主，以長笛為主要樂器，搭配鋼琴，吉他，及電腦動畫/剪影的演出。取名叫”Soul Tango / So Tango”是希望這樣的音樂會是讓觀眾舞動靈魂的音樂會，叫觀眾最深的慾望藉著長笛的音樂給引導出來，讓人心底最原始的感動，跟著影像及樂聲緩緩起舞直到音樂會結束。

 

 

 

 

阿根廷是這樣充滿拉丁風，熱情的一個國家，演出者們希望藉著演奏南美的音樂將這樣的熱情帶到位於北半球的表演舞台中。上下半場節目將由長笛與吉他合奏 及長笛與鋼琴合奏組合成。長笛與鋼琴的合奏是常見的組合，但希望藉著演奏不同曲風的樂曲，讓觀眾欣賞南美音樂的美感。鋼琴部分由鋼琴家游翠鈴擔任。電腦動畫由國內著名的動畫工作室故事巢—Blaire Ko繪製，讓聽眾在欣賞音樂的同時也 “看到”了音樂的影像，更能對於音樂的演出更有共鳴的產生。另外，在節目內容中加入了剪影效果的演出，由得獎多次的范盛泓製作執行，讓觀眾有耳目一新的新感受。

長笛與吉他這兩種樂器的組合，包含了長笛溫暖，明亮的音色及吉他扣人心絃的琴音。拉丁語系的國家，包含西班牙，阿根廷，巴西，及其他南美國家常有作曲家為這兩項樂器組合而作曲。拉丁風格的舞曲節奏，加上爵士風，巴沙諾瓦的音樂，森巴風的曲風，讓多數喜愛拉丁音樂的樂迷著迷不已。這次” Soul Tango/ So Tango ”的音樂會中，囊括3項國際大獎的吉他演奏家劉士堉及長笛演奏家林怡君兩位將演奏生於布宜諾斯艾利斯的阿根廷作曲家皮亞左拉的作品，拉丁風格的探戈舞曲型態，及南美作曲家的小品

 

 

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