黑貓這片的劇組非常非常用心，是我看過數一數二的組了，大家都好用力，這樣的工作氣氛感染到我這個後製環節，雖然說沒跟大家出外景，但從影像中的枝微末節也扎扎實實的傳遞了那份熱情給我。
每一部片都像自己的孩子一樣，這是美術大師小玲告訴我的一句話，也是我到目前自我要求的目標，為了讓這個孩子的音樂環節不輸其他環節，這部片我找了遠在義大利的作曲朋友Keith一起協助工作，弦樂團完完全全由我email樂譜給他指揮，義大利實錄，這是我第一次執行這樣國際製作方式，有很多優點，我現在正在製作的下一部配樂也是採用這樣的形式，而且擴大運作方式（法義台三國），敬請期待。
國樂部分找了我音樂工作的重要夥伴，也是現在首區一指的台灣民樂音樂家蕭詩偉協助製作，讓整部片的音樂非常有脈絡，從上海百樂門音樂到昭和時代室內樂樂都十分考究，很感謝他的豐富知識，不愧是台灣民樂接班人。
嗯～～～曾有位導演稱我是青春純愛音樂家，他的理由是：『因為你做過的青春電影都十分好看，音樂也設計很好。』（我原本以為因為我寫歐噴愛的歌…）。
可能因為這樣，我倒也真的做了不少青春或是浪漫片，像今年的無名馬和這一部初戀風暴。不過，其實也真想平反一下，我也做了不少全然不同類型的配樂。
初戀風暴的配樂製作編寫了一系列的室內樂，基本上都是甜甜舒服的音樂，導演姜豐宏一路跟我強調要有初戀的感覺，我盡力的尋找那種遺忘以久的感覺，考古考古～
恐怖片的配樂掌控生殺大權，關掉聲音便可以立即知曉音樂跟音效在恐怖片中的重要性。但也因為如此，恐怖片的配樂尤其難製作，除了掌控節奏與張力外，當拿到還沒配上音樂的影像時，其實是乾到不行的狀態，加上緊張的場景通常沒有劇情進度，製作的音樂本身又需要規避悅耳甚至調性，所以不但需要把想像力全開，還需要緊抓音樂的推動力，一步步將觀眾帶向彼岸。
六局下半故事中的男主角是個40好幾還在當兩毛三的警察，由喜劇天王郭子乾演出，在導演傑叔的操刀下，中年危機的男主角立體呈現，郭子乾先生的演出十分令人激賞，小人物的掙扎，經濟能力不足對女兒的力不從心，被比較的不堪，再再展現出他長久以來能量的累積。